ARTE UNIVERSAL

GRECIA
EDAD ANTIGUA

Existen 3 períodos de tiempo:

1.- Grecia Arcaica: Es la más antigua, dio origen a este proceso. Aparecen los órdenes: Dórico y Jónico en columnas y entablamentos.

2.- Clásica: Ha llegado a su mejor auge. Aparece el orden Corintio. Comienza a ver exageraciones en los decorados.

3.- Helenística: Fin de la época griega de Grecia. Varían los órdenes. 

Mixto: Dórico con el Corintio

Compuesto: Jónico con el Corintio

Da lugar a una mezcla que no definía ninguno.

CARACTERÍSTICAS DE LOS ÓRDENES:

Orden Dórico: 

• Su capitel es el más sencillos de todos.
• Tienen el ábaco como elemento arquitectónico que conforma su capitel.
• El fuste es completamente liso y cilíndrico.
• Es una base corrida, es una sola base para todas.

Orden Jónico:

• El capitel tiene una decoración como 2 bolas envueltas llamadas volutas.
• El fuste estriado de 8 a 16 estrías.
• El capitel tipo plinto por la forma cuadrada.

Orden Corintio:

• El capitel tiene canastillas de hojas de acanto.
• El fuste tiene de 16 a 20 estrías
• Es una base cuadrada con decoraciones escultóricas.

ROMA 

La arquitectura de la Antigua Roma es probablemente uno de los testimonios más significativos de la civilización romana. Se caracteriza por lo grandioso de sus edificaciones, y su solidez que ha permitido que muchas de ellas perduren hasta nuestros días. 
Tiene su origen en la etrusca, sumado a influjos de la griega, presente rasgos de ambas.
Los elementos más significativos de la arquitectura romana son la construcción abovedada, también construyeron: bóvedas de cañón, templos, sepulcros, viviendas, arcos triunfales, puentes, murallas.
CARACTERÍSTICAS DEL ARTE ROMANO:

• Es un arte propagandístico al servicio del gobierno.
• Es funcional y prático.
• Es bello.
• Es colosal, contrucciones de grandes dimensiones. 

Ordenes:

1.- Orden Toscano: Es el más básico, para exteriores.

2.- Orden Compuesto: Combinar los órdenes jónico y corintio.

ALGUNAS MANIFESTACIONES:

 ETRUSCOS

Los etruscos importaron de Oriente el arco de medio punto y la bóveda perfecta. Estos elementos llegaron a los romanos a través de los etruscos. Sus construcciones emplean además la columna sobre soporte, formando el orden toscano. Se destacaron en:

1.- Templos:

2.- Tumbas:

3.- Fortificaciones:

 CRISTIANISMO

 

Las persecuciones a los cristianos se debieron sobre todo a que éstos se negaron a rendir culto al emperador.

Las primeras manifestaciones arquitectónicas cristianas son de carácter subterráneo y considerados muy pobres. Estas manifestaciones se reducen a cementerios y catacumbas. La decoración artístca es tomada del antiguo testamento: Noé en el arca, el sacrificio de Isaac, Daniel con los leones, el buen pastor.

En el año 313 d.C. el emperador Constantino promulgó el Edicto de Milán permitiendo la libre expresión de la religión Cristiana. Después del Edicto de Milán se construyeron edificios dedicados al culto, el edificio que sirve de modelo para la construcción del templo cristiano es de tipo basilical, que es un edificio de 3 naves, separadas por columnas, bóvedas y por lo general con arquería.

ALGUNAS MANIFESTACIONES:

 

 

 ARTE BIZANTINO

 

Diminuta población sólo separada del Asia por el estrecho de Helenponto, se convirtió en una de las ciudades más prósperas y ricas de la edad media. El arte de la cultura bizantina descansa sobre dos pilares fundamentales, que son:

1.- La cultura griega clásica

2.- La nueva religión cristiana

El arte bizantino tiene su fundamento en el florecimiento artístico que conoció durante el reinado de Justiniano que es una continuación directa del arte cristiano primitivo. Es empleado sobretodo en el interior de las iglesias, consiguiendo un típica y pintoresca ambientación interior, como resultado de la iluminación, la escultura monumental, la pintua mural y el mosaico.

Emplean cúpulas sobre pechinas, para lo cual apovecha la experiencia de los sirio, de esta manera llegaron a construir cúpulas gigantescas, también utiliza las plantas de cruz latina y cruz griega.

ALGUNAS MANIFESTACIONES:

  

 

ARQUITECTURA PRERROMANICA

La prerromanica renuncia al tipo de decoración vegetal clásica de inspiración naturalista; por eso conviene referirse previamente ar arte de los pueblos básbaros que se establecieron en el antiguo imperio romano de occidente. Aportan su sensibilidad que es preciso tener presente al estudiar la historia artística medieval.

Las manifestaciones artística de éstos pueblos, son de carácter decorativo y tiene su orgien en la talla en madera y es zoomórfica de animales estilizados y de cintas entrelazadas. 

ALGUNAS MANIFESTACIONES:

  

 

 VISIGODOS

Es de origen Germánico, es el más civilizado en cuantos invaden el imperio romano. Los soportes de su arquitectura proceden de momentos romanos.

Emplean sistemáticamente el arco de herradura, la arquitectura asturiana es de origen visigoda que crea un estilo sumamente original y de gran belleza, en ésta época se abandona el uso del arco de herradura retornándose al arco de medio punto.

ALGUNAS MANIFESTACIONES:

  

ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS

ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS

Ábaco: Pieza cuadrada o cóncava con que remata el capitel.

Abside: Parte final de la nave o de la iglesia.

Acanto: Hoja de la planta del mismo nombre que sirve para la decoración de columnas, fachadas o retablos.

Almohadillado: Decoración de un parámetro o muro.

Altar: Mesa ritual en la que se desarrolla el acto litúrgico, puede ser de madera, cemento o mármol.

Angulo: Cada uno de los 4 costados del claustro.

Arbotante: Segmento de arco que sirve para conducir las presiones laterales.

Arco fajon: Es aquel que sirve como refuerzo de una bóveda de cañón. 

Arco triunfal: Es el arco de medio punto que descansa sobre 2 pilastras y separa el presbítero del resto de la nave.

Arquitrabe: Elemento que descansa sobre los pies derechos de un elemento arquitectónico, puede ser de madera o mármol.

Artesonado: Cubierto de madera empleado por los árabes en su paso por España, por lo común está conformado 2 cuerpos por 2 puntas de 8.

Alante: Columna con el fuste antropomorfo masculino.

Atrio: Antepecho o espacio que rodea la iglesia.

Balaustre: Columnilla que forma parte de una bola o stanta.

Base: Apoyo sobre el que descansa la columna.

Basilical: Planta arquitectónica conformada por 3 naves en la que la central es más grande que las laterales.

Bóveda de cañón: Es la que está constituido por la secuencia de arcos de medio punto.

Bóveda de crucería: También llamado de herradura es la que está conformada por arcos en el centro.

Capilla: Paso arquitectónico de una iglesia destinada al culto de un santo o virgen.

Capitel: Parte superior de la columna con la que remata la columna.

Cariatide: Columna con el fuste antropomórfico femenino.

Claustro: Patio rodeado de pórticos, se lo utilizaba generalmente en las iglesias o conventos.

Clave: Dovela central del arco o de la bóveda.

Columna: Pie derecho que conforma un orden o estilo. Está conformado por: base, fuste y capitel.

Columna Báquica: Dicese de la columna salomónica que tiene el fuste con hojas y frutas de la vid.

Contrafuerte: Muro que sirve para recibir los empujones naturales de los arcos o bóvedas.

Convento: Edificación religiosa que sirve de residencia de frailes o monjes, los elementos predominantes son: claustro, biblioteca, capilla, sala de conferencia o reuniones, entre los más importantes.

Corintio: Orden clásico proveniente de Grecia y Roma, se caracteriza porque en el capitel están decoradas con hojas de acanto en forma de canastilla.

Cornisa: Elemento arquitectónico que sirve para proteger y es de carácter obligatorio y valioso.

Coro: Espacio designado para el rezo oficial, especialmente en las horas canónicas.

Crucera: Espacio producido por el encuentro de 2 naves, una longitud dinal y trasversal.

Cruz latina: Se denomina hacia la planta arquitectónica que tiene una nave longitudinal alargada y una nave transversal más corta.

Cúpula: Bóveda semiesférica que generalmente cubre espacios arquitectónicos.

Churrigueresca:

Dórico: Estilo arquitectónico proveniente de Grecia y Roma que se caracteriza en la decoración de su capitel que es la más sencilla.

Dovela: Cada una de las piezas que conforma un arco.

Enjuta: Espacio triangular comprendido entre 2 arcos.

Entablamento: Conjunto arquitectónico de elementos sustentados por un pórtico.

Estría: Canaladura en todo o en parte la longitud de un fuste.

Esgrafiado: Técnica de rayar sobre la escultura como objetos punzantes, también se lo realiza es plata y oro.

Estrados: Parte superior del arco.

Fachada: Conjunto de elementos que decoran la entrada de iglesias y monasterios y retablos.

Friso: Parte central del entablamento, puede estar dividida como en el caso del orden dórico, por ser liso para recibir decoración escultórica o pictórica.

Frontón: Superficie triangular con que remata un edificio, puerta o ventana, puede estar decorado con motivos escultóricos.

Fuste: Cuerpo o caña de la columna.

Fuste jesuitico: Es el decorado con líneas oblicuas paralelas.

Fuste salomónico: Es el decorado por varias volutas helicoidales ascendentes. 

Galería: Se la denomina al corredor abierto de un pórtico.

Gárgola: Figura quimérica que suele ser utilizada como canal terminal por donde se evacua el agua.

Gótico: Periodo de la historia del arte europeo que abarca los siglos XVII, XVIII y XIX.Su elemento característico es la bóveda de crucería, así como también arbotantes y contrafuertes.

Guirnalda: Conjunto formado por elementos vegetales, hojas, frutas entrelazados con cintas y que prende 2 broches extremos.

Hornacina: Abertura en un muro o en un retablo que sirve para colocar imágenes.

Intradós: Superficie interior del arco o de la bóveda.

Jónico: Estilo arquitectónico proveniente de la antigua Grecia, caracterizado por columnas o pilastras cuyos capiteles están formados por 2 volutas a los costados.

Media Naranja: Denominación de la cúpula.

Mascarón: Cara grotesca o fantástica que se usa como decoración en las fachadas.

Medio punto: Denominase así al arco de directriz circular.

Ménsula: Elemento saliente del muro cuyo oficio es sostener voladizos, la parte empotrada es menor que la volada.

Modillón: Elemento saliente de un muro cuyo oficio es sostener la parte empotrada es igual a la volada.

Metopas: Es el espacio comprendido entre 2 triglifos.

Mudéjar: Estilo arquitectónico y decorativo que emplea elementos estructurales árabes y ornamentación cristiana. Estuvo en España en los siglos XV y XVI, luego pasó a América donde pervivió hasta el siglo XVIII.

Nave: Espacio arquitectónico de la iglesia limitado por los muros y la cubierta.

Neo clásico: En Europa se inicia en 1760 y dura hasta 1850. En América aparece hacia 1780 y dura hasta 1860, teniendo como ideal los logros de los estilos clásicos de la antigüedad, plantea la vuelta a normas y cánones de un supuesto reedescubrimiento de lo antiguo.

Neo gótico: Renacimiento del estilo gótico por influencia especial de Inglaterra en los EE.UU y en el resto de América, se dio a partir de 1860.

Nervadura: Cada uno de los arcos que conforman una bóveda de crucería.

Orden Compuesto: Creado por los romanos y adaptado durante el renacimiento. El fuste de la columna es liso y un poco aovado (variante del orden dórico).

Orden Toscano:

Peana: Pieza que sirve de base para sostener esculturas o cualquier otro objeto que se coloca en los nichos.

Pechina: Es el ángulo formado por la intersección de 2 arcos torales, generalmente en las pechinas están representadas las imágenes de los 4 evangelios: San Lucas, San Mateo, San Marcos y San Juan.

Pie derecho: Elemento vertical de una estructura.

Plateresco: Denominase así al estilo arquitectónico que imperó en España entre 1516 y 1560, Esencialmente está constituido por estructuras góticas con decoración renacentista italiana; la palabra plateresco viene de que la talla de la piedra en sus partes decorativas es muy similar al arte de los plateros.

Policroma: Es la utilización y combinación de varios colores.

Presbítero: Cabecera de la nave principal de la iglesia destinado su uso exclusivamente al sacerdote; se halla separado del resto de la nave por el arco triunfal.

Púlpito: Tribuna elevada desde donde el predicador se dirige a los fieles ubicados en la nave principal.

Punta de diamante: Decoración de un sillar en forma piramidal.

Querubín: Ornamento arquitectónico en forma de ángel con cabecita y alas que le salen del cuello.

Refectorio: Sala del convento destinada al comedor, tiene forma rectangular alargada y las mesas se disponen en forma de U, decorados con artesonados, bóvedas, pinturas, esculturas, etc.

Relieve: Denominase así al ornamento escultórico que normalmente sobresale al ras de un muro.

Remate: Parte terminal de una fachada o retablo.

Retablo: Decoración arquitectónica colocada entorno y sobre el altar. Se utiliza para colocar imágenes o pinturas alusivas a la vida de Cristo, la Virgen o los Santos, puede ser de madera, piedra o cualquier otro material.

Románico: Período de la historia del arte que comprende los siglos XI y XII. Se caracteriza por sus muros macizos de piedra que soportan gigantescas bóvedas de cañón.

Sacristía: Espacio arquitectónico situado a un lado del presbítero y también es el lugar desde el cual el cura y su ayudante se revisten para el acto litúrgico.

Sagrario: Caja o depósito que sirve para guardar el copón con las ostias consagradas, el sagrario generalmente se encuentra al centro de un altar.

Sala Capitular: Lugar del convento donde se celebra las reuniones de la comunidad para tomar decisiones, realizar elecciones o recibir a los personajes importantes. Suele tener una sillería de madera en 3 de sus lados está decorada con bóveda, esculturas, etc.

Sillería: Aparejo (muro) conformado por sillares.

Superposición de órdenes: Colocación de los órdenes arquitectónicos clásicos, uno sobre el otro.

Torre: Conjunto estructural colocado junto a una iglesia o exento del cuerpo de la misma. ESTÁ CONFORMADA POR UN CUBO PRISMÁTICO QUE LE SIRVE DE BASE, UN SEGUNDO CUERPO CON ABERTURAS DONDE IRÁ UBICADO EL CAMPANARIO Y UN R¿TERCER CUERPO QUE LE SIRVE DE REMATE.

Transepto: Conjunto del crucero y tramas de la nave transversal.

Tribuna: Balcón volado que se encuentra a los lados del presbítero y que sirve para que frailes, monjas o un grupo de personas asistan al acto litúrgico desde ese lugar de privilegio.

Triglifo: Decoración utilizada en el friso, especialmente del orden dórico y consiste en incisiones verticales de a 2 y 3 respectivamente.

Vid: Ornamento en forma de hojas y racimos de uvas que se utiliza para decorar columnas, frisos o cualquier otro elemento; es símbolo eucarístico.